Erykah Badu: 16 години по-късно

Erica Abi Wright e артистична личност от малка. 

Захранена с музиката на Chaka Khan, Pink Floyd, Phoebe Snow, Prince и Rick James, още на 14 Erica е ангажирана с театър и танци. Тогава е и първата й поява в предните страниции на медиите – нейна снимка по пижама и мъжко сако излиза в lifestyle секцията на Dallas Morning News. Девет години по-късно ще се появи и първата истинска новина с певицата, вече добре позната като Erykah Badu, по повод подписването й с Universal Records след подгряващ сет за D’Angelo във Fort Worth, Тексас.

Badu започва да прави музика още докато учи драма в Grambling State University, след като братовчед ѝ изпраща касетка с бийтове. Това поставя началото на емблематичния Baduizm (1997) – смес от 70-тарски соул, джаз, фънк, хип-хоп и R&B с топъл танцувален груув и органични инструментали над които певицата реди лирики на тема спиритуалност, себепознание, идентичност и социални и философски въпроси с отворени отговори. 

Именно с Baduizm идва и титлата “кралица на нео-соула”, която изпълнителката не приема до ден днешен – не признава жанрови ограничения под никаква форма. Това си личи не само в творчеството ѝ – от горенето на ароматни пръчици и свещи на сцената до иконичните забрадки, шапки, бижута, златни зъби, високи токове и афроцентрична символика, Badu залага на експериментализъм и напредничаво мислене във всеки детайл от живота си.

Докато зад Baduizm стоят 25 години преживявания и мисли, последвалият Mama’s Gun (2000) идва само 3 години по-късно, но пък представя изпълнителката като значително по-зряла и подредена – нео-соулът се смесва с блус, повече джаз и фънк и говори за любов, връзки с другите, майчинство и независимост съвсем открито.  Социално-политическите коментари се зараждат в Worldwide Underground (2003) и стават водещи в New Amerykah Part One & Two (2008-2010), а тази година Badu издаде първият си пълнокръвен албум от шестнайсет години насам – бясна, психаделична одисея от фънк, джаз, крива електроника, арендби и хип-хоп в тандем с The Alchemist. 

Нестандартната персона на Badu е вече завършена и овладяна – кривото психеделично интро на Echos минава към нефилтриран класически бум-бап, изтънчен нео-соул, джаз, фънк и експериментално арендби с честно мрачна атмосферичност, органичен бас/перкусии и неочаквани продуцентски каскади. В албума се включват още и Thundercat, Steve Lacy, Kamasi Washington (идеален саксофон в Black Box), Westside Gunn и Early Sweatshirt с разпознаваем хип-хоп флоу.  

Ако трябва да определим водещата тема на Before The Wind Blows, тя би била полово (не)равенство, примесено с мотивите за любовта, желанието, страстта, стареенето, преходността и тънки моменти на по-глобални проблеми като войната, дигиталната зависимост на обществото и политическите манипулации в САЩ и света. 

Новото на Badu е едновременно релевантно за времето си и златна среда между най-добрите страни на титулярите – разпознаваемата и смела хип-хоп стилистика на The Alchemist и напредничавия експериментален подход на нео-соул иноваторката.  

Next 2 U преработва инструментала на The Realest (Mobb Deep) в приятно-зловещ, но ефирен прочит на роматично увлечение със соул характер – меки и топли вокали с осезаема чувственост и миналистичен аранжимент и заемки от ъндърграунд хип-хоп естетиката. Love Me Not пък изпъква с лежерен R&B ритъм, бляскави клавиши и мека и леко болезнена романтика за това да вложиш всичко в човек, който не отвръща с постоянство и решителност. Музикалният разказ на Badu залага на хумор и непринуденост, вместо на класическата мелодрама и свръхдраматизъм, което превръща парчето в едно от по-игривите в албума. 

Басът на Thundercat превърща They Ain’t You в същинска джаз-фънк хитачка, а Kamasi Washington дава на Black Box експериментален соул характер с афрофутуристки нотки – затварящата песен е трагична, но замисляща одисея за дигиталната зависимост на модерното време и ужасяващата посока, в която можем да завием всеки момент. 

Завръщането на Badu затвърждава изграденият й вече статут на една от най-важните фигури за експерименталната, напредничава музика и предоставя качествено соул/арендби/джаз/електронно преживяване с важни и релевантни теми и мотиви, без да се ограничава в рамките на стриктна концепция и подреденост. Точно както си го може Erykah Badu.

Author

  • Влади започва да пише за музика през 2015-та в собствен блог, а по-късно завършва журналистика и се сработва с различни медии у нас и в чужбина. Работи в рекламата и маркетинга, но най-голямата му страст остава стойностната музика и обективната критика, за която се опитва да допринася както може. Фен на аналоговите формати и болен колекционер на плочи.

Hot this week

Justice създават оригиналната музика за GTA VI

С наближаването на премиерата на Grand Theft Auto VI, насрочена за 19 ноември 2026 г., Rockstar Games продължава да разкрива подробности за музикалната идентичност на една от най-очакваните видеоигри през последните години.

Blondie се завръщат с първия си нов албум от девет години насам

Новината е съпроводена от премиерата на първия сингъл Spectral Eyes, написан от бившия китарист на The Smiths Johnny Marr, който участва и в самия запис.

Muse: сигнал до Вселената

Не е изненада, че десетият албум на Muse е озаглавен The Wow! Signal - препратка към мистериозния радиосигнал, засечен през 1977 г. Този път обаче познатата космическа тематика отстъпва място на едни от най-личните текстове, които Matt Bellamy е писал досега.

MONA издава дебютния си албум Жива на 9 октомври

В работата по песните участват Денис Попстоев, Мила Роберт, Тино, Роби, Камен Колев и LPadr3. Албумът продължава музикалната посока, която MONA развива през последните години, като съчетава елементи от българската фолклорна музика със съвременно поп звучене.

Fontaines D.C., Phoebe Bridgers и Doechii водят богатия състав на Primavera Sound 2027

Списъкът с големи имена обаче далеч не приключва дотук. На Primavera Sound 2027 ще участват още Massive Attack и The Chemical Brothers, а FKA Twigs ще представи специално ново шоу, подготвено за фестивалната сцена.

Muse: сигнал до Вселената

Не е изненада, че десетият албум на Muse е озаглавен The Wow! Signal - препратка към мистериозния радиосигнал, засечен през 1977 г. Този път обаче познатата космическа тематика отстъпва място на едни от най-личните текстове, които Matt Bellamy е писал досега.

MOCCAPHORIA без компромиси

След участието си в Гласът на България през 2018 г. MOCCAPHORIA избира по-дългия път – този на търсенето на собствен звук и артистична идентичност. Днес тя представя дебютния си албум momentum. Говорим си за промяната, израстването и новото начало.

scarlet: По следите на Виа Понтика

Scarlet е сред групите, които през последните години вдъхват нов живот на българската алтернативна сцена. След излизането на дебютния албум Понтика разговаряме с тях за музикалните влияния и творческия процес.

Preyah: В сърцето на вулкана

Прея се завръща с LAVA – личен проект, роден след период на сериозна вътрешна промяна. Пред LOUD певицата разказва какво промени посоката ѝ и какво означава да следваш собствените си правила в българската музика.

Таро за Little Monsters

Juanjo Cristiani съчетава поп култура, мистика и мода в отличителния си илюстраторски стил. Художникът от Мексико се вдъхновява от висшата мода и символиката на таро картите, за да изгражда наситени с цвят и въображение визуални светове.

Madonna се завръща на дансинга

Малцина имат авторитета да върнат танца в центъра на поп музиката така убедително, както Madonna. Връзката ѝ с ъндърграунд клубната култура предшества четирите десетилетия, през които носи титлата Кралица на попа. С помощта на Stuart Price, създателя на Confessions on a Dance Floor (2005), и с подкрепата на Cirkut, Tainy и Mirwais, CONFESSIONS II надгражда наследството на онзи албум. 

KNEECAP: Без извинения

Някои артисти се пречупват под светлината на прожекторите, други я използват като гориво. Kneecap очевидно са от вторите. От дебюта си през 2018 г. белфасткото трио превръща провокацията в своя естествена среда, а последните две години само направиха Mo Chara, Móglaí Bap и DJ Próvaí още по-настъпателни.

Дара Екимова вярва в любовта

В епоха, в която българската поп сцена все по-често залага на самостоятелни сингли, Дара Екимова издава втория си албум само две години след дебюта си. Разговаряме с нея за творческия процес и идеите зад Сетива.

Related Articles