Sabrina Carpenter – Man’s Best Friend

В подкаста Are You a Charlotte? писателката и колумнистка Candace Bushnell заяви, че поколението Z прави по-малко секс в сравнение с предишните поколения. Според нея това е знак за обезпокоително пуритански нагласи сред днешната младеж. Темата за пропастта между поколенията присъства и в поп културата – особено след като Sabrina Carpenter представи обложката на новия си албум Man’s Best Friend. На снимката 26-годишната певица е коленичила пред мъж, който я държи за косата. За едни това е самоиронична пародия на женските клишета в масовата култура, а за други – образ на подчинение и обезпокоителна капитулация пред мъжкия поглед.

Sabrina Carpenter се позиционира като наследница на дълга традиция от звезди, които превръщат женската сексуалност в арена за културни сблъсъци. Ако Dolly Parton печелеше с чар и самоирония, а Madonna провокираше със скандали, то Sabrina използва тяхното наследство, за да изгради собствен стил. На фона на днешния поп, където уязвимостта и личните изповеди на изпълнители като Taylor Swift или Gracie Abrams доминират, тя предпочита театрално преувеличение и ретро стилистика. Въпреки усилията на споменатите пионери, откритото говорене за женското желание все още предизвиква скандал. Когато преди година Sabrina изпя “I’m so horny” в песента Juno, реакцията беше такава, сякаш поп културата тепърва открива правото на жените да говорят за сексуално удоволствие.

В Man’s Best Friend Sabrina Carpenter толкова усърдно играе с образа си, че на моменти звучи като пародия на самата себе си. Това обаче не отслабва ефекта – напротив, албумът е свеж и забавен. Силата му е в умението ѝ да превръща всяка строфа в интелигентна игра на думи, съчетана с безпогрешен усет за мелодия. В House Tour уж невинната песен за мечтания дом постепенно се разгръща като ироничен наръчник по Kama Sutra, поднесен с намигване. А Go Go Juice впечатлява с имитацията на пиян телефонен разговор към бивши любовници, превръщайки личното разочарование в трагикомедия.

В Man’s Best Friend Sabrina Carpenter надгражда идеите от Short n’ Sweet, този път с повече размах и амбиция. Албумът звучи като поклон пред последните десетилетия в поп музиката. Сингълът Manchild е синтпоп хит, който включва кънтри и диско елементи, без да губи своята ефективност. House Tour връща към средата на 80-те с ритми и вокали, напомнящи Paula Abdul, а Never Getting Laid се движи по гладката повърхност на 70-тарския софт рок и R&B, вплетени в модерна продукция. Tears е кулминацията на диско-линията – бляскав трак, започващ като песен на забравеното испанско дуо Baccara. Сред връхните моменти изпъква и We Almost Broke Up Again Last Night – балада за нестабилна връзка, която впечатлява с китарно соло и струнни аранжименти.

Въпреки честите критики, че Jack Antonoff е “преекспониран” продуцент след работата си с редица поп звезди, Man’s Best Friend е силен аргумент за неговата гъвкавост. Със смелото използване на живи инструменти и непрекъснат поток от запомнящи се рефрени, Jack и Sabrina правят убедителен скок напред. Най-провокативното в проекта е изборът им да плуват срещу течението на индустрията. В епоха, когато изгладената дигитална продукция е стандарт, те експериментират с неконвенционални инструменти като клавинет, ситар и агого, и препращат към класики като Voulez-Vous на ABBA и Tusk на Fleetwood Mac.

Не е нужно да живееш като Sabrina Carpenter, за да се разпознаеш в Man’s Best Friend. Албумът не е наръчник за перфектна интимност, а за радостта от това да споделяш колко нелепи могат да бъдат хората. Sabrina не се взема твърде насериозно – тя пее за хаоса и разочарованията, превръщайки личните драми в колективен смях. Всяка песен стъпва върху идеята, че дори най-болезнените истории могат да звучат освобождаващо, ако бъдат разказани с правилната доза ирония.

8/10

Author

  • Крис Серафимов

    Обръща се с еднакво възхищение към класиките от миналото и към съвременните жанрови експерименти, убеден, че стойностната музика съществува във всяка епоха - стига да знаеш къде да я потърсиш. С богат опит като музикален критик, журналист и редактор, както и с познания в рекламата, той вярва, че качествената музикална журналистика има бъдеще в България.

Hot this week

MONA издава дебютния си албум Жива на 9 октомври

В работата по песните участват Денис Попстоев, Мила Роберт, Тино, Роби, Камен Колев и LPadr3. Албумът продължава музикалната посока, която MONA развива през последните години, като съчетава елементи от българската фолклорна музика със съвременно поп звучене.

Eva Lea представи новия си сингъл BELEZNICI

Към песента е заснето динамично one-shot видео, режисирано от Phillip Krus. Клипът е изграден като непрекъснат кадър и следва визуалната стилистика, която Eva Lea развива в последните си музикални проекти.

Fontaines D.C., Phoebe Bridgers и Doechii водят богатия състав на Primavera Sound 2027

Списъкът с големи имена обаче далеч не приключва дотук. На Primavera Sound 2027 ще участват още Massive Attack и The Chemical Brothers, а FKA Twigs ще представи специално ново шоу, подготвено за фестивалната сцена.

FKA twigs спечели съдебната битка с Shia LaBeouf

Актьорът се съгласи да анулира споразумението за конфиденциалност, което ограничаваше възможността на певицата да говори публично за предполагаемото насилие по време на връзката им.

Slayyyter обяви новия си проект Worst Man in America

Според официалното прессъобщение проектът ще функционира като „аналог на предшественика си“, като ще предложи контрастираща визуална идентичност и нова перспектива към вече познати идеи.

ADÉLA – PRIMA

За човек, който се представя като „славянската електропоп принцеса“, ADÉLA предлага изненадващо малко истински вълнуващ електропоп.

Phoebe Bridgers – Lost Weekend

На моменти Lost Weekend е като да прелистваш чужд дневник и постепенно да осъзнаеш, че някой е изтръгнал част от страниците.

Olivia Rodrigo – you seem pretty sad for a girl so in love

Olivia Rodrigo винаги е била майстор в превеждането на емоционалния хаос на езика на попа. Това, което отличава третия ѝ албум, е увереността, с която тя разширява този речник.

Jessie Ware – Superbloom

Jessie Ware окончателно е заменила някогашната си лирична сдържаност с напористия еротизъм на диско канона.

James Blake – Trying Times

Trying Times звучи като обобщение на всички творчески етапи в кариерата на James Blake, събрани в едно концептуално цяло. Албумът е изграден като мозайка, в която всяка композиция показва различна страна от неговия стил.

Harry Styles – Kiss All the Time. Disco, Occasionally. 

Kiss All the Time. Disco, Occasionally. звучи като албум, създаден с мисъл за по-дълъг живот във времето. Неговата стойност вероятно няма да се измерва само с първоначалния му успех, а и с начина, по който ще бъде възприеман години след излизането му.

Yebba – Jean

През 2021 г. дебютният албум на Yebba, Dawn, завърши...

Bruno Mars – The Romantic

Повечето слушатели по света се запознават с Bruno Mars...

Related Articles