Glass Animals – I Love You So F***ing Much

През 2022 Glass Animals се издигнаха до невероятни височини. Техният сингъл „Heat Waves“ предефинира представата за доминация в световните класации. Задържайки се на върха на Billboard Global 200 в продължение на шест седмици и достигайки второто място за най-успешна песен на годината, групата разби редица рекорди. Изумителното 91-седмично присъствие в класацията за сингли на САЩ и зашеметяващите 86 седмици в Топ 10 на Австралия превърнаха Glass Animals в културен феномен. 

Бързият възход на Glass Animals е още по-учудващ, като се има предвид, че преди това те са били по-малко известни. Години преди това парчето „Gooey“ получава двойно платинен статус в САЩ, без изобщо да влезе в Billboard Hot 100, което е доказателство за продължителната му актуалност без да достигне до широката публика. Опитите на журналистите да разгадаят мистерията зад феноменалния успех на „Heat Waves“ се оказаха безрезултатни, а фронтменът Dave Bayley първоначално обяснява популярността на песента с меланхоличния ѝ тон, който съответства на тогавашен тренд в TikTok, посветен на липсващите близки, но с това посочи също толкова честото използване на песента във видеоклипове на всевъзможни теми. 

Новият албум на Glass Animals “I Love You So F***ing Much” е задълбочено изследване на човешките отношения, както подсказва и самото му заглавие. Това име е смела заявка за силата на любовта във всичките ѝ форми, потвърждение на нейната вълшебна природа. Изолацията, повтарящ се мотив в пандемичния албум на групата “Dreamland”, е преразгледана отново тук, макар и от различна гледна точка. След като Dave Bayley се потапя в света на новопридобитата известност, той намира утеха в уединена къща в хълмовете на Лос Анджелис, където са посяти семената на този концептуален албум. В резултат на това, “I Love You So F*ing Much” е едно самоаналитично пътешествие из съзнанието на Bayley. Докато се бори с изпитанията на славата, той копнее за истинска любов и обмисля екзистенциални въпроси от метафорична космическа станция. 

Водещият сингъл „Creatures in Heaven“ насърчава слушателите да ценят всеки момент, особено силата на първата любов. Закриващото парче с doo-wop елементи „Lost in the Ocean“ се обръща проницателно с думите: „How are you so loved and so lonesome?“. Този интроспективен тон се проявява и в енергичната „Whatthehellishappening“, която е един от акцентите в албума. Откриващата „Show Pony“ пък е хаотично изследване на разрухата на любовта, задвижено от тежки китари, а вдъхновените от Alphaville синтезаторни мелодии в „A Tear in Space (Airlock)“ внасят свежи електро-поп елементи от 80-те години в еклектичния микс на албума. Вероятно най-силното парче в албума, обаче, е „I Can’t Make You Fall in Love Again”, описващо трудните емоции на едностранната любов.

Успехът на „Heat Waves“ породи лавина от продуцентски предложения за четвъртия албум на Glass Animals. Въпреки това Dave Bayley е избрал самотното търсене. Решението му се оказва основателно, тъй като „I Love You So F***ing Much“ е доказателство за неговата специална перспектива. Разглеждайки сложността на човешките взаимоотношения, албумът е едно прецизно създадено продължение на творчеството на групата. Макар че цялостната концепция на албума засенчва някои от парчетата, несъмненото му музикално разнообразие напомня за еклектичния дух на научно-фантастичен саундтрак от 80-те години.

7.5/10

Слушайте в Spotify и Apple Music.

Author

  • Крис Серафимов

    Обръща се с еднакво възхищение към класиките от миналото и към съвременните жанрови експерименти, убеден, че стойностната музика съществува във всяка епоха - стига да знаеш къде да я потърсиш. С богат опит като музикален критик, журналист и редактор, както и с познания в рекламата, той вярва, че качествената музикална журналистика има бъдеще в България.

Hot this week

FKA twigs спечели съдебната битка с Shia LaBeouf

Актьорът се съгласи да анулира споразумението за конфиденциалност, което ограничаваше възможността на певицата да говори публично за предполагаемото насилие по време на връзката им.

Fontaines D.C., Phoebe Bridgers и Doechii водят богатия състав на Primavera Sound 2027

Списъкът с големи имена обаче далеч не приключва дотук. На Primavera Sound 2027 ще участват още Massive Attack и The Chemical Brothers, а FKA Twigs ще представи специално ново шоу, подготвено за фестивалната сцена.

MONA издава дебютния си албум Жива на 9 октомври

В работата по песните участват Денис Попстоев, Мила Роберт, Тино, Роби, Камен Колев и LPadr3. Албумът продължава музикалната посока, която MONA развива през последните години, като съчетава елементи от българската фолклорна музика със съвременно поп звучене.

Slayyyter обяви новия си проект Worst Man in America

Според официалното прессъобщение проектът ще функционира като „аналог на предшественика си“, като ще предложи контрастираща визуална идентичност и нова перспектива към вече познати идеи.

YVA представи нова песен, посветена на Marsha P. Johnson

Песента е придружена от изцяло ръчно рисувано анимирано видео на българския артист Антонио Стефанов. По думите на YVA работата по визуалната част е продължила три години, като всеки кадър е създаден на ръка с мастило, без използване на генерирани изображения.

ADÉLA – PRIMA

За човек, който се представя като „славянската електропоп принцеса“, ADÉLA предлага изненадващо малко истински вълнуващ електропоп.

Phoebe Bridgers – Lost Weekend

На моменти Lost Weekend е като да прелистваш чужд дневник и постепенно да осъзнаеш, че някой е изтръгнал част от страниците.

Olivia Rodrigo – you seem pretty sad for a girl so in love

Olivia Rodrigo винаги е била майстор в превеждането на емоционалния хаос на езика на попа. Това, което отличава третия ѝ албум, е увереността, с която тя разширява този речник.

Jessie Ware – Superbloom

Jessie Ware окончателно е заменила някогашната си лирична сдържаност с напористия еротизъм на диско канона.

James Blake – Trying Times

Trying Times звучи като обобщение на всички творчески етапи в кариерата на James Blake, събрани в едно концептуално цяло. Албумът е изграден като мозайка, в която всяка композиция показва различна страна от неговия стил.

Harry Styles – Kiss All the Time. Disco, Occasionally. 

Kiss All the Time. Disco, Occasionally. звучи като албум, създаден с мисъл за по-дълъг живот във времето. Неговата стойност вероятно няма да се измерва само с първоначалния му успех, а и с начина, по който ще бъде възприеман години след излизането му.

Yebba – Jean

През 2021 г. дебютният албум на Yebba, Dawn, завърши...

Bruno Mars – The Romantic

Повечето слушатели по света се запознават с Bruno Mars...

Related Articles