Beabadoobee – This Is How Tomorrow Moves

Звездният възход на Beabadoobee достигна кулминацията си миналата година, когато тя бе избрана за откриващ изпълнител на разбиващото рекорди турне на Taylor Swift – The Eras Tour. Дискографията на английската певица с филипински корени до този момент отразява успешно съзряването и въпросите, които занимават съзнанието на една млада личност. От интимността на дебюта ѝ “Fake It Flowers” до експерименталното звучене на “Beatopia”, творческото израстване на Beabadoobee е интересно за наблюдаване. С “This Is How Tomorrow Moves” Beabadoobee уверено отваря нова страница, в която ставаме свидетели на прочувственото ѝ изследване на женската природа. 

Под ръководството на легендарния Rick Rubin, музиката на Bea Laus се разгръща по нов завладяващ начин. Характерното инди фолк звучене все още е там, но този път то е поднесено с новооткрита чистота. Семплите структури на песните отварят достатъчно пространство за интроспективните мисли на певицата. В „One Time“ тя се отклонява от познатата осъдителност на предишните ѝ песни за разбито сърце и заема по-нюансирана позиция, осъзнавайки собствената си роля в историята. Динамичният обхват на албума е интересен – когато Beabadoobee залага на по-шумни аранжименти, тя го прави с прецизна наситеност. Така песни като „Beaches“ събуждат усещането на калифорнийската мечта, а 90-тарският водещ сингъл „Take A Bite“ се превръща в незабавна инди класика. Влиянието на Elliott Smith е осезаемо в целия албум – Bea използва валсовите ритми на покойния американец в стоплящата сърцето „Coming Home“ и по-меката му страна в „One Time“. Блажената „Tie My Shoes“ пък съчетава модерното усещане с вечния дух на „Desperado“ на The Eagles, отразявайки безгрижната енергия на легендарното калифорнийското студио Shangri-La, в което е записан албума.

Акустичният подход на Rick Rubin придава на музиката на Beabadoobee впечатляваща красота. Резултатът са композиции, които са изключително адаптивни към изпълнение в различни аранжименти. Тази гъвкавост е показателна за майсторството на двамата. Влиянието на продуцента е очевидно и в по-широката музикална палитра на “This Is How Tomorrow Moves”. В някои парчета Bea се отказва от познатото китарно звучене и залага на интимна боса нова („A Cruel Affair„) или бляскав кънтри поп в духа на Taylor Swift (“Ever Seen”). Макар и да демонстрира новооткрита увереност, уязвимостта ѝ остава важен аспект от музиката – прекрасно доказателство за това е „Girl Song„, в която острият като бръснач текст и пиано изпълнението изграждат емоционално изследване на темата за неувереността.

Макар че “This Is How Tomorrow Moves” далеч не е революция в музиката, това безспорно е най-добрият албум на Beabadoobee досега. И все пак той издава потенциала на певицата да се превърне в истински важно име на световната сцена и обещава едно безгранично бъдеще.

7.5/10

Слушайте в Spotify и Apple Music.

Hot this week

scarlet: По следите на Виа Понтика

Scarlet е сред групите, които през последните години вдъхват нов живот на българската алтернативна сцена. След излизането на дебютния албум Понтика разговаряме с тях за музикалните влияния и творческия процес.

YVA представи нова песен, посветена на Marsha P. Johnson

Песента е придружена от изцяло ръчно рисувано анимирано видео на българския артист Антонио Стефанов. По думите на YVA работата по визуалната част е продължила три години, като всеки кадър е създаден на ръка с мастило, без използване на генерирани изображения.

Kavinsky почина на 50 години

Артистът, чието истинско име е Vincent Belorgey, е починал при все още неизяснени обстоятелства. От прокуратурата уточняват, че е започнато разследване за установяване на причината за смъртта.

William Orbit почина на 69 години

William Orbit оставя значима следа в съвременната музика както с работата си в областта на електронната музика, така и като продуцент на редица световноизвестни изпълнители.

Cameron Winter издава първия си концертен албум Live At Carnegie Hall

Албумът ще излезе на 9 октомври 2026 г. чрез Partisan Records и Play It Again Sam и ще бъде достъпен в дигитален формат, както и на CD и винил.

ADÉLA – PRIMA

За човек, който се представя като „славянската електропоп принцеса“, ADÉLA предлага изненадващо малко истински вълнуващ електропоп.

Phoebe Bridgers – Lost Weekend

На моменти Lost Weekend е като да прелистваш чужд дневник и постепенно да осъзнаеш, че някой е изтръгнал част от страниците.

Olivia Rodrigo – you seem pretty sad for a girl so in love

Olivia Rodrigo винаги е била майстор в превеждането на емоционалния хаос на езика на попа. Това, което отличава третия ѝ албум, е увереността, с която тя разширява този речник.

Jessie Ware – Superbloom

Jessie Ware окончателно е заменила някогашната си лирична сдържаност с напористия еротизъм на диско канона.

James Blake – Trying Times

Trying Times звучи като обобщение на всички творчески етапи в кариерата на James Blake, събрани в едно концептуално цяло. Албумът е изграден като мозайка, в която всяка композиция показва различна страна от неговия стил.

Harry Styles – Kiss All the Time. Disco, Occasionally. 

Kiss All the Time. Disco, Occasionally. звучи като албум, създаден с мисъл за по-дълъг живот във времето. Неговата стойност вероятно няма да се измерва само с първоначалния му успех, а и с начина, по който ще бъде възприеман години след излизането му.

Yebba – Jean

През 2021 г. дебютният албум на Yebba, Dawn, завърши...

Bruno Mars – The Romantic

Повечето слушатели по света се запознават с Bruno Mars...

Related Articles